В Московском театре юного зрителя (МТЮЗ) состоялась премьера спектакля «Дон Жуан Суперстар» в постановке Петра Шерешевского. Это не классическая трактовка истории о знаменитом соблазнителе, а смелое переосмысление мифа — режиссёр переносит архетипический сюжет в реалии сегодняшнего дня и превращает легенду о Дон Жуане в разговор о культуре медийности, самопрезентации и пустоте «звёздного» статуса.

В основе постановки — собственная пьеса Шерешевского (под псевдонимом Семён Саксеев), где классический сюжет становится лишь отправной точкой. Главный герой здесь — не столько страстный покоритель сердец, сколько «суперстар» эпохи соцсетей: человек, для которого образ и репутация важнее содержания, а харизма — главный продукт. При этом режиссёр не просто иронизирует над современностью, а исследует природу любви и привязанности, показывая разные её типы: от эгоистичной страсти до тихой, самоотверженной заботы.

Спектакль выстроен как монтаж двух пластов. Один — современная история про успешного бизнесмена Ивана, который к 40 годам переживает кризис: рушится третий брак, внутри — пустота, и в попытке вернуть ощущение жизни он заказывает постановку спектакля, где сам сыграет Дон Жуана. Второй пласт — условная «рок‑опера» по мотивам Мольера: нарочито гротескная, с утрированными эмоциями и аффектированным гримом, она работает как пародия на театр и на сам миф о Дон Жуане. Музыкальные номера (в стиле брехтовских зонгов) становятся смысловыми акцентами и задают ритм спектаклю.

Особую выразительность постановке придают крупные планы: на сцене активно используются камеры, и эмоции актёров транслируются на экраны. Так зритель видит не только жесты и интонации, но и едва уловимые микрореакции — это создаёт эффект документальности и усиливает психологизм.

В главной роли — Илья Смирнов, которому удаётся показать Дон Жуана не как демонического соблазнителя, а как усталого, обаятельного и внутренне потерянного человека. Яркие работы также у Аллы Онофер (Эля, жена Ивана), Сергея Волкова (режиссёр Ваня, а также гротескный Сганарель в «оперной» части) и Елены Левченко (мать главного героя): их персонажи раскрывают разные грани человеческих отношений и делают историю многослойной.

Сценография (художник Надежда Лопардина) минималистична и функциональна: пространство легко трансформируется, подчёркивая контраст между будничной рутиной и театральным пафосом.

Продолжительность спектакля — более четырёх часов, возрастное ограничение — 16+. Билеты доступны, в том числе по Пушкинской карте.